早秋
【唐】许浑
遥夜泛清瑟，西风生翠萝。
残萤栖玉露，早雁拂金河。
高树晓还密，远山晴更多。
淮南一叶下，自觉洞庭波。
许浑是晚唐最具代表性的诗人之一，青少年时期的许浑是一位刻苦勤勉的学子，他除了专心于经史诗赋等科举的课业之外，还酷爱写字作画。《书史》中就曾经说他“字法极不俗”，由此可见，许浑是一位多才多艺的文人。对于这一点，后世还有相关记载，说他“正字书虽非专门，而洒落可爱，想见其风度。浑作诗似杜牧，俊逸不及而美丽过之，古今学者无不喜诵，故浑之名益著，而字画因之而并行也”（《宣和画谱》）。
许浑在元和初年（公元806年）参加了一次考试，考试结束后他便开始漫游越中。在唐代，漫游大好河山是广大士子在正式入仕之前的普遍习惯，在当时已经成为一种风尚。许浑本来就是热爱自然的人，所以这次漫游充分满足了他游览山川、寄兴江河的愿望。一路走来，许浑逸兴遄飞，留下了大量诗作，从中我们也能感受到许浑的志向与思想。除结交名士以通仕途的愿望之外，这次漫游也是一个增广闻见的旅程。许浑在《送郭秀才游天台》一诗中写道：“云埋阴壑雪凝峰，半壁天台已万重。人渡碧溪疑辍棹，僧归苍岭似闻钟。”对独特的天台山风光进行了详尽的描写刻画。除此之外，此次漫游还有一个重要原因，那便是许浑对佛道文化的向往。唐代的天台山佛塔广布，佛宗之名享誉海内外，在许浑生活的时代，正是天台法门方兴未艾之际，并且天台山还是道教文化的兴盛之地，佛道文化对许浑而言具有独特的意义，尤其是他诗歌中的“思归”之意与佛老之学有千丝万缕的联系。
这首《早秋》是很典型的写景诗。在热爱自然又醉览山河、怡然思归的诗人笔下，初秋的景物又有哪些独特之处呢？他又会做出怎样别致的描写呢？
诗题为“早秋”，说明诗歌所表现的是初秋时节的景致，所以全诗紧扣一个“早”字来进行描写。时间上从夜晚到清晨，空间上则由低处到高空、由眼前到远方，随着时间的推移，视野越来越开阔，最后以一声喟叹收束全诗，情景相谐，韵味无穷。
诗歌的一、二句从听觉的角度入手，渲染出冷寂的氛围，为全诗奠定了清冷的基调。“遥夜泛清瑟，西风生翠萝”，“夜”点明时间在夜晚，只是夜晚为什么会“遥”呢？这便是诗人的妙思。我们说夏日时节昼长夜短，到了秋天，却是夜晚一日长似一日，所以一个“遥”字便暗示此时正是秋季。在长长的秋夜里，诗人好像听到了清亮幽微的瑟声，原来是西风吹动藤萝，枝叶摩擦，发出这般声响。
在这样宛如清瑟音起的背景下，诗人俯视只见“残萤栖玉露”。古人有“腐草化萤”的说法，萤火虫盛于夏季，所以到了秋季只有很少数的几只还栖息在草叶上，夜色凉，秋露莹亮；仰视却见“早雁拂金河”，“早雁”与“残萤”相对，夜色逐渐散去，大雁从天空飞过，拂过了那若隐若现的银河。
接下来，暮色一点点散去，高树远山都在眼前逐渐清晰。因为是初秋，树叶还没有落尽，高大的树木还有着密层层的叶子，所以说“高树晓还密”；也因为是秋天，所谓秋高气爽、天高云淡，这个时节的天空格外清净辽远，所以远山尽收眼底，此为“远山晴更多”。这两句一写近处，一写远方，写的都是典型的早秋之景。
以上三联，从听觉到视觉，由俯视到仰视，由近景到远景，“早秋”二字便是这诸多描写的主旋律，时时刻刻如瑟音清清。诗歌句句字字抓住一个“早”字，而不是晚秋那种萧瑟、衰败与凄凉。夜晚刚刚开始变长，绿萝还是那么的青翠，萤火虫还有星星点点，那是夏天的余留，北雁开始南飞，远处高树上的树叶还是那么的浓密，远处的青山笼罩在一片朝阳之中，所有的景物都是早秋时分的特点，而清新是它的主要特征。
最后，诗人悠悠感叹道：“淮南一叶下，自觉洞庭波。”“淮南一叶下”化用了《淮南子》中的“以小明大，见一叶落，而知岁之将暮”之语；诗人感叹叶落知秋，遥想木叶纷纷的景象，如此感叹与初秋盛景相衬，却也是天凉好个秋。
黄金昨天整体走势很弱，符合我们的看空预期，熟知悬壶的朋友都知道，在金价迟迟不破新高的时候笔者就强调了，不破2532可以尝试大胆看空，而我们也是这样去执行的，虽然说最近的行情多空皆有利润，但整体走势来讲还是空头占优势，而昨天我们也是继续保持2508下方看空，行情最高也就2507.而我们的2498和2501以及2503的空单早间起来全部获利2495-96附近。其实金价最近的走势很模糊，大方向看涨是不变的，而目前的短线回落只是调整，这一点大家需要明白，悬壶长线看涨，短线看空而已。
秋兴八首（其一）
【唐】杜甫
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
公元763年，持续了八年的安史之乱好不容易平息了，但是没有想到的是，西北的少数民族，如吐蕃、回纥，乘虚而入，不断骚扰中原地区，地方的一些军政长官也拥兵自重，割据一方，不听从中央的管理，因此，北方仍然不太平，战乱仍然时有发生。晚年的杜甫为了躲避战乱，带着他的家人继续在西南漂泊。杜甫一家人刚到四川的时候主要依附当地的地方官严武，杜甫在成都的草堂就是在严武的帮助下盖起来的。没有想到的是，公元765年严武得了暴病去世了，死的时候年仅四十岁。杜甫失去了依靠，加上这个时候四川也发生了战乱，杜甫待不下去了，就沿着长江东下，打算回自己的家乡。他先是到了云安，因为身体一直不太好，所以在云安住了半年，病养得差不多了之后，才继续东行。第二年初夏，杜甫来到了夔州，就是今天的重庆奉节，相对于云安来说，夔州地势比较平坦，还是个州城，一直以来是重庆东北部的政治、经济、文化和军事中心，这组《秋兴八首》就是在夔州时写下的。这一年杜甫五十五岁。
到了夔州之后，杜甫一家生活也十分艰苦，为了解决蔬菜和粮食不足的问题，杜甫亲自在房前种了一畦莴苣，可惜的是，连续一二十天没有下雨，种下的种子连个芽也没发出来。杜甫生活的困苦由此可见一斑。《秋兴八首》就是在这样的情况下写成的。诗歌的题目叫作“秋兴”，意思是对秋天有所感发，诗歌中既有对眼前所见的秋天景物的描写，也有杜甫自己的感伤，在一定程度上，感伤的内容多于景物描写，景物描写实际上只是对他情感的抒发起到了借物起兴的作用，并不是诗歌的重点，诗歌的重点在这个“兴”字上。这里选读其中的第一首，算是这组诗歌的一个引子。
悲秋是中国古代诗歌一个重要的主题，见到秋天，许多文人墨客都会发出悲叹，刘禹锡就说过“自古逢秋悲寂寥”，这是为什么呢？《诗经·小雅·四月》中说：“秋日凄凄，百卉俱腓。”意思是，当秋天到来的时候，天气转凉，秋风萧瑟，百花败落，草木枯萎。楚国文人宋玉也说：“悲哉，秋之为气也。”秋天是肃杀的，秋天的到来，意味着繁华的消逝，由此也引发了人对自身的关注，想到了老年的到来，尤其是那些不得志的文人，想到了自己官场上的遭遇，如果再赶上个乱世，还会加上伤时的内容，杜甫的这组《秋兴八首》就是这样几重情感的叠加。诗歌借秋感兴，而且“兴”的内容相当复杂，相当深沉。
诗歌的头两句为“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”。秋天来了，在露水的作用下，枫林枯萎败落，整个巫山和巫峡也都笼罩在一片阴森的秋的气息中。山上林木很多，作者偏偏选择了枫树来展现秋天的肃杀，实则是有他的用意的。自古以来，枫树和愁苦就连在了一起，张若虚有“青枫浦上不胜愁”。那么，秋气到底萧森到了什么程度？第三、四句做了具体的展开：“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。”前一句写的是巫峡的情况，巫峡中波涛汹涌，好像连天都和它一起摇动；后一句写巫山，夔州这个地方是唐朝的关防要塞，所以称“塞上”，巫山之上阴云笼罩，一直弥漫到山脚下。这是怎样的一种肃杀气氛啊！所以，看着眼前这让人压抑的景物，杜甫禁不住感慨起来：“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。”想到这两年的漂泊生活，他落下泪来。“丛菊两开”，是说菊花开了两次，那就是过了两年，两年来漂泊不定，自己最为牵挂的则是故乡。“孤舟”是说杜甫的小船，从成都离开后，杜甫买船东下，本来准备回自己在长安的家园，但是两年了，一直没有成行，可是他的心里一直惦念着家园。最后两句“寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧”，写天气变冷了，到处都在准备过冬的衣服，高高的白帝城传来的捣制寒衣的砧声一声急似一声。古代做衣服的时候，布帛须先放到砧板上，用杵捣平捣软，这叫作“捣衣”。李白说：“长安一片月，万户捣衣声。”秋天来了，是家人为外出的人们缝制棉衣的时候了，可是自己还客居他乡。这两句明写所听见的声音，实际上还是抒情，写自己对家园的思念。
杜甫是多情的，这个“情”是复杂的，他见秋而悲，思念自己的家园，更心系这个多灾多难的国家。
长安晚秋
【唐】赵嘏
云物凄清拂曙流，汉家宫阙动高秋。
残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。
紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。
鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚。
这首诗的作者赵嘏，他是一位生活于中晚唐时期的诗人。像所有有志文人一样，才华满腹的赵嘏也对仕途充满热情，他从家乡来到长安游历，并考取了进士，只是他的仕宦之路没有因为自己的才情而格外平顺，担任的官职一直都比较小。所以在这样的境遇下，赵嘏忧愁抑郁，满怀愤懑无处诉说，面对清冷的秋景更是感慨无限。于是，有一天天色未亮的时候，他登上了长安城的城楼，并写下了这首诗。
据说，这首诗在当时广为传诵，大诗人杜牧在读到这首诗的三、四句“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”时，大为赞赏，并称赵嘏为“赵倚楼”，这也为这首诗歌增添了一些传奇色彩。我们说在中国古代文学中，从来不缺乏因为自己创作的诗词而得名的诗人、词人，这种有趣的现象也能让我们在想起他们的时候，同时记起他们最负盛名的代表作。就像北宋著名词人张先，因为曾经写下了“云破月来花弄影”“娇柔懒起，帘压卷花影”“柳径无人，堕絮飞无影”这三句脍炙人口的词句，而得名“张三影”；另一位北宋的著名词人贺铸则因为那首我们耳熟能详的《青玉案》中那句愁思浩渺的“若问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”而得名“贺梅子”；“苏门四学士”之一的秦观，因为《满庭芳》中有“山抹微云”之语而得名“山抹微云秦学士”。诸如此类的事例还有很多，无一不让人心领神会、莞尔一笑。那么，让赵嘏得“赵倚楼”之名的这首《长安晚秋》又有何特别之处呢？它为什么能得到杜牧的大力赞赏并广为传唱呢？
这首诗表面上是写登高所见长安景象，但所有景语皆情语，实际上是在借景物描写，抒发自己的惆怅心境与思乡之情。最大的特点便是写景抒情言语精妙、自成章法，二者完美融合在一片开阔渺远的诗境中，更见情意深切。
诗歌的一、二句总写登高所见长安景色，“拂曙”是指天色将亮未亮的时候，点明时间；“云雾”是秋季清晨的常见景象，与第二句中的“高秋”共同点明季节，并与诗题呼应；“凄清”二字则是秋季景物的典型特征，也奠定了全诗的感情基调。这两句是写在天色将亮未亮的时候，天地间还被清冷的雾气笼罩着，皇家宫阙高耸入云、直抵秋空。
紧接着诗歌的三、四句“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”写仰视所见之景，从视觉与听觉的角度、运用动静结合的描写方法将秋景与心情表现得淋漓尽致。因为此时天色将明，天空中只有寥寥几颗星星，所以抬头只见“残星几点”，这是写眼中所见；此时本就满心怅惘的诗人忽然听到不远处有笛声传来，是为“长笛一声”，这是写耳中所闻。残星与笛声远远呼应，也勾连起诗人的无限心绪。秋意渐浓，大雁飞越关塞南飞而去，所以有“雁横塞”，这是动态描写。通过长笛之声想到远处的高楼之上应该有人正独倚楼阁，“人倚楼”是静态描写。动静结合之下，画面辽远而和谐隽永。
随着时间的推移，晓雾逐渐散去，诗人俯视城楼之下，只见“紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁”。这两句用绚丽的色彩写紫菊、红莲，那紫色的菊花正安静地立在竹篱边，半开未开，那红色的莲花已经落尽，垂面生愁。在这里，诗人用“静”字表现秋菊之姿，“篱菊”之称更是让人联想到“采菊东篱下，悠然见南山”的陶渊明。秋菊自有出尘风致，诗人又何尝不是以菊自比？以“愁”写红莲也是诗人将自己的主观情绪移情至此，凋零之愁也是诗人的年华之叹。
写景至此，已能见出诗人忧愁苦闷的心境，归隐之意也略见端倪。最后两句则是对这种情绪的直接表达，正是因为前面的铺垫，“鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚”两句才格外具有力量。“鲈鱼正美”运用了西晋张翰的典故，据说当时张翰正在朝中担任大司马东曹掾一职，因为看到秋风吹起，所以思念家乡的菰菜、莼羹、鲈鱼脍，就说：“人生在世，最可贵的是能顺遂自己的心志，怎么能在千里之外为仕宦所羁绊，只是为了求得功名爵位呢？”说完就辞职回家了。诗人运用这个典故表达了自己的思归之情。“南冠学楚囚”则运用了《左传》中的典故。据记载，晋侯视察军用仓库，见到钟仪，问道：“戴着南方的帽子而被囚禁的人是谁？”宫吏回答：“是郑人所献的楚国俘虏。”诗人运用一个“空”字，便将那种身在长安却不得重用的情绪表达得精准真切。
整首诗借由长安秋景表达内心的苦闷怅惘，写景极具代表性最安全的实盘配资，情感寄寓其中。我们跟随诗人的视线由高到低、由远及近，时间在一点点流逝，色彩从晨雾间逐渐清晰，笛声悠远，篱菊安静，弥漫的是悠长的情思、无尽的惆怅。